О чем думал Сократ?

Дизайн выдвинулся вместе с развитием общества потребления как искусство оформления и рекламы товара, продвижения в массы неких идей. Из такой ориентации следует, что как прикладное искусство он тем более ценен и удачен, чем больше способствует продаже товара, а значит, чтобы выполнить свою функцию, он должен быть ориентирован, в первую очередь, на человека и его систему восприятия, быть гуманистическим.

Давайте обратимся к корням европейской культуры. Все западные философы делятся на досократиков и постсократиков. Заслуга Сократа в том, что он первый поставил в центр философских проблем человека и тем повернул ход западной мысли.

Почти через две тысячи лет после его смерти художники Италии пришли к выводу, что только непосредственным изучением человека, его внутреннего строения и чувств можно прийти к точному его изображению.

То время именуется Возрождением (возрождением античности), но правильнее, на мой взгляд, назвать его Переосмыслением — из античных истоков излилось новое, ориентированное на человека искусство, и именно оно, впервые после античности, стало массовым и понятным людям. Возрождение уничтожило теоцентричность средневековья.

Именно к Возрождению восходит критический реализм XIX века, развивший его импрессионизм, а также боровшиеся с ними многочисленные течения авангарда. Авангард опрокинул ценности Возрождения, принес в жертву своему Эго (своему «Дайте сказать!») восприятие зрителя. И зрители отвернулись. Выставки современного искусства стали посещать по большей части эстеты, которым доставляет удовольствие придумывать смысл увиденному.

Гуманистичность дизайна, как я полагаю, выражается в его способности достигнуть необходимого автору восприятия зрителем оформляемой вещи — критерии успешности воплощения замысла.

Умение дизайнера направлять внимание и реакции человека, смотрящего на оформленную им вещь, делать ее запоминающейся достигается постоянной постановкой вопроса: как я хочу, чтобы зритель отреагировал на то, что я сделал, и как он отреагирует на то, что уже готово. Подчеркиваю: вначале не то, что я хочу сказать, а то, как зритель это воспримет. Таким образом, работа должна базироваться на системе восприятия того типа людей, на которых она рассчитана.

Значительно легче (а как приятно) в случае неудачи провозгласить себя непонятым новатором, чем подумать о другом. Человеческая психология гораздо важнее в дизайне, чем шрифты и линии. Именно большим упором на психологический (читай человеческий) фактор отличается художественное оформление от многих других жанров искусства, таких как живопись или скульптура.

Это не означает, что там не учитывается зрительское восприятие, об этом, конечно, думают, но именно в дизайне психология зрителя становится критически важной: если не понравилось, не понял — значит, не купил, не зашел, не щелкнул на баннер, переключил на другой канал, в конце концов, не запомнил, забыл.